Tối 23/5/2026, triển lãm cá nhân mang tên “Nguồn sống” của họa sĩ Phạm Anh chính thức khai mạc tại Long Biên Art Space (Hà Nội), thu hút đông đảo nghệ sĩ, giới chuyên môn và công chúng yêu hội họa Thủ đô đến tham dự.
Đây là sự kiện đánh dấu bước tiến mới của họa sĩ Phạm Anh sau thành công của triển lãm “Kẻ mộng mơ” năm 2023. Lần trở lại này, anh mang đến một không gian nghệ thuật đậm chất chiêm nghiệm, khai thác chiều sâu triết lý nhân sinh và đời sống đương đại qua ngôn ngữ hội họa riêng biệt.
Từ trái qua: KTS Hoàng Minh Tuệ, họa sĩ Phạm Anh, Giám Tuyển Đỗ Tường Linh, Nhà Tổ Chức Bùi Việt Bằng – người sáng lập Long Biên Art Space.
Chia sẻ về tên gọi triển lãm, tác giả cho biết “Nguồn” đại diện cho sự khởi đầu, là nơi nảy nở của cảm xúc và ý niệm trước những biến động xã hội; trong khi “Sống” là sự dấn thân, niềm đam mê và hành trình tìm kiếm không mệt mỏi. Sự hợp nhất giữa hai khái niệm ấy tạo nên một dòng chảy liên tục, khiến mỗi tác phẩm không còn là kết quả khép kín cố định, mà trở thành một khoảnh khắc của đời sống đang diễn ra và không ngừng tái sinh.
Ông Bùi Việt Bằng – Người sáng lập Long Bien Art Space.
Bước vào không gian triển lãm, người xem dễ dàng nhận ra cảm hứng chủ đạo được khơi gợi từ vẻ đẹp hình thể con người, đan xen với những suy tư về sự vận hành của xã hội đương đại.
Họa sĩ Thành Chương và Hoạ sĩ Phạm Anh (trái)
Điểm nổi bật trong bút pháp của Phạm Anh ở loạt tranh lần này là sự dũng cảm đứng giữa những ranh giới mong manh của cảm xúc để gieo mầm sống và khao khát tự do. Tranh của anh biểu đạt sinh động những xung đột nội tâm, những ảo vọng, vết thương nhưng bao trùm lên tất cả vẫn là tinh thần lạc quan, sự hân hoan như hình tượng cánh chim vút bay lên từ đống đổ nát.
Về mặt nghệ thuật, Phạm Anh không thuần túy tả thực mà thiên về biểu cảm mượn hình thể để nói về tâm cảnh. Anh cũng không sa đà vào việc đẽo gọt các chi tiết giải phẫu học, mà chọn cách dùng những đường cong cơ thể người để tạo nên nhịp điệu của cảm xúc. Mỗi bức toan giống như một lát cắt tâm lý phức tạp, vừa có sự dữ dội của những tiếng thét giữa khoảng không, lại vừa có sự lắng đọng, dịu dàng của tình yêu cuộc sống. Chính bởi xem hội họa tự nhiên như hơi thở, thế giới nghệ thuật của Phạm Anh chạm đến cảm xúc người xem một cách trực diện, không khiên cưỡng.
Khai mạc triển lãm “Nguồn sống” của họa sĩ Phạm Anh tại Hà Nội.
Triển lãm “Nguồn sống” dự kiến kéo dài trong thời gian tới tại Long Biên Art Space, hứa hẹn là điểm đến nghệ thuật đáng chú ý của mùa hè 2026 tại Hà Nội.
Các nét bút của Phạm Anh không hề do dự chúng đi thẳng, vạch những vệt dứt khoát trên mặt như cách người ta bộc bạch một nỗi niềm chất chứa lâu ngày. Điều đó cho thấy tư duy tạo hình của anh đã đạt đến độ chín, không còn bị lệ thuộc vào thực tế khách quan mà hoàn toàn làm chủ nét vẽ.
Họa sĩ Phan Anh cùng họa sĩ Mai Duy Minh.
Ở loạt tác phẩm lần này, sự chuyển biến về màu sắc cũng là một điểm đáng chú ý. Phạm Anh không chọn những gam màu êm dịu để chiều chuộng thị giác người xem, mà đưa vào tranh những sắc độ tương phản mạnh mẽ. Có lúc u tối, đậm đặc như những dồn nén và vết thương của đời sống đương đại, nhưng ngay lập tức lại được giải thoát bởi những mảng màu sáng rực rỡ, tràn đầy năng lượng. Cách xử lý sắc độ ấy tạo ra một trường thị giác rộng và có chiều sâu nội tâm. Đứng trước tranh của anh, người xem không thấy sự tĩnh lặng của một bức tĩnh vật hay phong cảnh thông thường, mà cảm nhận rõ một dòng chảy năng lượng đang luân chuyển, một sinh mệnh đang cựa quậy và muốn bứt phá ra khỏi giới hạn của khung tranh. Đó là cuộc đối thoại nội tâm đầy dũng cảm của người nghệ sĩ với chính mình và với thời cuộc.
Triển lãm “Nguồn sống” hiện mở cửa đón công chúng tại Long Biên Art Space, tầng 2, Trung tâm thương mại Mipec Long Biên, số 2 phố Long Biên 2, phường Bồ Đề, Hà Nội.
Bảo Ngọc
